InfoDisCom

Podemos encontrarnos en cualquiera de las fases de un blog:

primeras líneas, orientación editorial consolidada, delimitación de públicos complementarios,etc

En ejes y guía editorial de un blog se describe un panorama que debe facilitar el diagnóstico o la situación para calcular los siguientes pasos.

La expresión no queda limitada a un lenguaje verbal o escrito. Conforme ofrecemos más cantidad de datos y recorremos un campo informativo se ve la necesidad de incorporar expresiones más visuales, con series, tablas, graficos hasta la infografía (introducción a la visualización de la información).

A finales de enero acordamos para este curso seis orientaciones para las competencias profesionales en comunicación.

En este momento del curso hay destrezas de uso frecuente que deben seguirse desarrollando según las directrices para cada competencia junto a la experiencia personal de estas prácticas y las que compartimos con nuestros compañeros de grupos de trabajo o intereses.

1. La habilidad para recuperar información debe permitirnos, cada vez con más facilidad y precisión, recuperar contenidos necesarios, de modo contrastado y con la mínima variedad de matices que afecten al asunto (competencia informacional). Entre nuestras lecturas y fuentes habituales debemos serr capaces de reconocer nuestra selección preferida, con la correspondiente justificación de esta preferencia (agregador y marcador social público y compartido)

2. En la capacidad ajustar un mensaje a un contexto hemos practicado sobre blogs, en un formato que está siendo usado para distintos objetivos editoriales y con diferentes públicos (algo necesario para practicar la situación o composición externa). Los sucesivos posts deben ir perfilando a los lectores - expectadores que pretendemos, o, directamente enlazando y en conversación con las comunidades conocidas. Para ellos componemos  contenidos escritos, sonoros  y visuales, en esos primeros prototipos y maquetas que ideamos para distintos textos o trabajos (ejercicios de composición interna).

3. La capacidad creativa personal se puede desarrollar contrarrestando el mayor tiempo de estudio y clases con una actitud  y ejercicio frecuente. La significación es un arte, cargar de significado.

El otro lado de LA HOJA EN BLANCO: QUÉ DICE Y HACE

ejercita en imágenes distintas formas de significar (foto HaShe en Flickr)

• dotar de sentido a componentes o partes de un texto (collage)
• encontrar una síntesis expresiva (metáfora visual para una lista)
• apropiarse / contradecir significados internos (metonimia, oxímoron)
• abstrae en el plano (con los elementos de los abstractos)
• re-composición (disgrega y reune en un nuevo significado, Kuleshov)
• destacar tras silencios semánticos (potenciar o minorar un significado)
• contravenir la expectativa ordinaria (por sustitución, por ejemplo)
• hacer caer en la cuenta (dar protagonismo a un detalle)
• expresar un idea compartida, colectiva (muestra lo que oyes)
• sugerir una acción, desenlace (elipsis, fuera de campo,...)
• des-contextualizar (anti-situación, anti-composición,..)

Uno de los riesgos de la creatividad está en que la percepción autorial no sea compartida. Una idea debe funcionar más allá de su vehículo o formato de expresión. Prueba el poder significativo ( en este caso simbólico) en otros formatos y en contexto diferente. No todas las creaciones pueden ser multimedia de por sí (prueba por un público y transformación de mensaje)

Si el significado no se completa con rapidez, es más difícil que se perciba la intención (una intepretación se confirma en la situación de la comunicación). Reducir la distancia de la idea al autor, del mensaje a la intención comunicativa).  ¿Lleva éste valor a ésta marca? (Lectura de imagen en el contexto del naturalismo)

Pautas de lectura que induce una composición de signos, recepción y educación de la mirada). Grado de interacción que permite una organización textual (creación cooperativa), reconocimiento que se concede a la interacción creativa (colaborativa, recepción y autoría en el marco del constructivismo).

En el corazón del diseño, por impulso y culminación de actividades informacionales, se encuentran las competencias creativas.

La creación es una capacidad natural pero se desarolla (con otros). Se evalúa desde grados de funcionalidad (mínimos) hasta el potencial significador que tradicionalmente ha atribuido más riqueza de sentido a la obra artística.

Los hábitos creativos dependen de cualidades contrarias, no complementarias con las demás exigidas en el proceso de formación intelectual. Las actividades y aprendizajes no pueden ser reglados porque en la negación del antecedente y de lo conocido se basa la innovación (wikipedia-es la acota en organizaciones y empresas) Últimamente pierde más connotaciones creativas en favor de connotaciones de la transformación (Dolors Reig, en otro curso, comunicación como innovación)

Ejercicios, acciones e interacciones basados en referencia artística, publicitaria, etc. ya no se organizan en estructuras racionalistas, sino en procesos también creativos y abiertos, del acceso y de la composición de la informacíón (destrezas anteriores qpeo no suficientemente fundantes)

La innovación atribuida por los románticos a la genialidad (artística), cada vez se muestra más en solución de problemas, por ensayo - error llevada a cabo por usuarios (vínculación con el Open Movement). Muchos másters se propusieron estos años como vehículo para transmitir una experiencia, para aproximar al mundo laboral o incluso a la realidad social. Quede claro de antemano que limitamos el alcance de los cambios si buscamos o pretendemos que la creatividad quede como técnica o la innovación como un objetivo tendencia o imagen de moda. La innovación ha de ser un estilo que debe extenderse en la forma de trabajo personal y de la organización. Puede incluso proponerse como teoría peculiar o periférica en la renovación cultural que vivimos (pensamiento de diseño). Pero sólo se instaura y difunde desde una voluntad renovada en un ejercicio que evita las rutinas y la institucionalización para ajustarsa a los entornos y proponer vías alternativas a los resultados conocidos previamente (ejemplos de aprendizaje creativo)

SITUAR, ENCAJAR, AMOLDAR.... (disposición externa)

• PONER -CON OTROS, JUNTARSE, CONSTITUIR... en el flujo o contracorriente ("composición dinámica": hay más reacción que innovación, si te subes al carro que te lleve en tu dirección, apertura y permanece atento al monitor que la sociedad cambia)
• AJUSTAR, ENLAZAR, CONTINUAR en la statusfera (composición de micro-ecosistema, bien acompañados, aunque sea por pocos, lleva más lejos, si llega a ser networking)
• PREPARAR, SELECCIONAR, DOSIFICAR, AGRUPAR ¿qué secciones? algunas mejor no... (personalización en la maqueta prediseñada)
• PRESENTAR, DISPONER, OFRECER (composición como maquetación, mi espacio ideal)

ORDENAR, REUNIR, MOSTRAR

• SINTETIZAR, EXPONER importa llamarse de algún modo.. ¿con nombre propio o no? (composiciones originarias en naming, viral, branding,... o las más clásicas trasformaciones (sátira, epítome)
• PEGAR, REUNIR, EXPRESAR ¿Son éstas las 10 palabras imprescindibles en un texto web? (composición efectista)
• PAUTAR, PROSEGUIR, CONTINUAR (ritmo según lenguaje, frecuencia de edición....)
• ADORNAR, PREPARAR, EMBELLECER, ACLARAR ¿hay palabras malditas? (composición efectiva), protocolos o convenciones
• RESTABLECER, INTERPRETAR (autoría o ficción) recortes creativos en el perfil (composición y retoque de identidad)

La presentación de composición está descompuesta.

Escoge una frase y devuélvele el sentido, aportando un enlace de ejemplo.

Es posible que restaurado el texto, enriquecido, no le valga la estructura.

Sería un bonito regalo para el día del Padre ( o los siguientes) que la composición quedara mejor compuesta.

Este es un ejercicio de primero de comunicación, pero si alguien quiere hacer un videojuego o algo que dé dinero pasamos en seguida a hablar en serio.

La rutina de recuperar información, que estamos trabajando podría llegar a ser arte. Si usamos los datos en seguida y los devolvemos a la Red deberíamos proponernos como modelos de eficiencia. Pero, ¿qué hacer con lo mucho queda?, ¿cómo organizarlo para su reutilización? Uno de los criterios para gestionar mis materiales en el portfolio, en el escritorio, en las carpetas.. depende de los contextos habituales a dónde vayan mis trabajos.

¿para dónde?  ¿para quiénes?  ¿de qué?

Generalizando, casi todas las especialidades de comunicación se organización en función de los medios de información, de los públicos y de los asuntos o prioridades. Desde los medios puedo tener material en formatos visuales o audiovisuales, web o imprimibles... En función de públicos se usaban la generaciones (X, Y, Z, M, que pasaron a marcas gen Ipod, You Tube, Tuenti... Pero también es conveniente tener material de publicos, comunidades o grupos más definidos (permite encontrar criterios de imagen colectiva). Con respecto a las prioridades suele mandar la agenda o un calendario o una línea de tiempos (pero además dedicamos tiempo a los que nos importa, nos interesa, aunque no sea lo más urgente: formación, expectativas, carrera...)

Sigue una introducción en forma de presentación de la(s) competencia(s) en composición, la primera parte, el aspecto externo de la dispositio: en función de los medios y formatos, de los públicos y comunidades, y, de la imagen o actualidad.

La información recuperada y compartida a lo largo del curso debería ir mejorando la capacidad personal de maquetación y composición tanto en los pequeños trabajos personales como en las actividades en las que colaboramos con otros. Con información suficiente y variada en cada apartado, el trabajo no sólo se agiliza sino que además puede mejorarse. Es más fácil percibir cambios en los medios, en los públicos o en los intereses. Y obrar o sugerir acciones en consecuencia.

Recuperación de información para el diseño textual, orientado a públicos determinados y en canales o medios determinados, implica tres tipos de informaciones sobre identidades grupales u organizacionales, sobre estilos y preferencias comunicativas de públicos y sobre vías, tiempos y formas más adecuadas para comunicar los temas que seleccionamos para nuestros blogs.

Enlaces descritos y públicos. Alcanzar un nivel profesional en nuestra capacidad de recuperar información (más que recuperar datos J. Tramullas) significa que podemos buscar y encontrar descripciones y sugerencias suficientes sobre cualquiera de las especialidades de la comunicación sugeridas en una entrada anterior . Cada información debe enlazar a sus fuentes y contrastarse con otras expresiones que muestran las debilidades o potencialidades en el asunto (no poner enlaces sin etiquetar en G Reader y sin describir en Delicious)

Tres tipos de etiquetas. En cada uno de los tres ramos de especialidades en que agrupo la comunicación (diseño e imagen, redes y relaciones públicas, y, medios o publicidad) debes encontrar, no sólo términos para encontrar más fácilmente la información que buscas, sino también las denominaciones más precisas para unas categorías que diversifican o matizan la orientación, los temas del blog.

En tu página personal o en una red deben aparecer también enlaces a esas ramas de la comunicación que pueden ir apareciendo mientras vas dando cuenta de tus actividades y de tus comunicaciones. (La Coctelera acaba de abrir una aplicación para compartir tu información con Facebook y en Facebook puedes hacer una red Network de seguidores de tu blog, como los amigos, pero para los que no sean de La Coctelera.)

Repertorio profesional de fuentes para una especialidad. Si no tenemos unos temas claros para nuestros blog y red, la excesiva consulta digital puede despistarnos. Pero con lo visto hasta ahora debéis dedicar más tiempo en esta materia, para conseguir que la evaluación próxima (1/2) pueda medir avances. Alcanzar al menos un soporte informativo como para poder responder a una necesidad de comunicación en la especialidad que planteas para tu blog exige que cualquiera pueda encontrar en los enlaces que haces públicos en tu blog, agregador y marcador social la variedad y coherencia de fuentes que propones para una especialidad comunicológica.

Recuperación pública. Si no experimentais, no percibís la gran ventaja de encontrar otros colegas que se interesan, informan y revisan asuntos y materiales cercanos a lo que tratamos en nuestro blog y en otras webs personales o redes.  El lector de feeds que usemos ( G Reader, Bloglines...) debe mostrar nuestra dirección pública de fuentes y enlazado en blog y página personal para mostrar nuestras fuentes (al menos durante estos ejercicios de formación en diseño de información, de comunicaciones y planificación de canales y medios)

Recuperación colaborativa. La recuperación de información tampoco debe ser exclusivamente guiada por los intereses definitorios personales. Indiquemos y agradezcamos sugerencias, de nuestro entorno de fuentes, las novedades informativas o los cambios de orientación. Si el asunto no merece una entrada en el blog, al menos debe aparecer como elemento compartido en el lector de feeds o ser una de nuestras páginas enlazadas y descritas en el marcador social que utilicemos.

Balance informacional e informativo. Dentro de un mes en alguna de tus páginas o entradas debe haber una descripción de los componentes que compartís un mismo interés de búsqueda. De tu aportación al grupo. De lo que el grupo te ha aportado a tí. Y finalmente una reestructuración de categorías o redefinición de tus objetivos en el blog y las reformas en el diseño de la información que deberías hacer para alcanzar el tipo y la extensión de comunicación que pretendes.

La calificación de esta destreza sólo puede ser corregida y ampliada si alcanza un nivel suficiente, los mínimos aquí mencionados, en la evaluación del mes que viene.